Новый выпуск биеннале перформанса в Нью-Йорке посвящен столетию новаторской художественной школы
В основе нью-йоркского Performa, двухгодичного фестиваля, посвященного исполнительскому искусству, лежит то, что основательница Роуз-Ли Голдберг называет «радикальным урбанизмом». Охватывая как общественные, так и частные объекты разного размера и видимости, мероприятие всегда использовало архитектуру города новаторски демократичными способами. «Речь идет о том, чтобы не выходить за рамки недвижимости, - говорит Голдберг. Это замечательный квест в постоянно и агрессивно развивающемся мегаполисе, страдающем от неравенства в богатстве, таком как Нью-Йорк. Идея городской радикальности лежит в основе восьмого выпуска Performa, поскольку он запускает более 20 новых работ в разных местах.
Итерация 2019 года также посвящена столетию Баухауза - утопического проекта художников, призванного переосмыслить архитектуру и социальные пространства в раздробленной стране, нуждающейся в инновациях. Основанный в Германии после Первой мировой войны Вальтером Гропиусом, Баухаус был первой художественной школой, которая прямо поместила театр и перформанс в контекст изобразительного искусства. Отдавая дань уважения, американский фотограф и танцовщица с классическим образованием Киа ЛаБейя представляет свою первую театральную работу для Performa, основанную на рисунке из третьего акта «Триадического балета» (1922), ключевого раннего балета Баухауза, созданного Оскаром Шлеммером. Часто называемый «черным актом» из-за его тем фэнтези и мистицизма, Лабейха переосмысливает абсурдистский танец, используя ряд движений от классических форм вог до современного балета.
В основе Triadic Ballet лежат геометрические костюмы - в интерпретации ЛаБейи, они разработаны стилистом Кайл Луу, известной своей работой с такими музыкантами, как Соланж и Трэвис Скотт, - которые превращают тела исполнителей в архитектурные объекты, которые изо всех сил пытаются двигаться автономно и вместо этого должны взаимодействовать друг с другом новыми и творческими способами. Это указывает на потребность в сообществе, по словам художника, который говорит, что «все мы находимся в разных, но параллельных путешествиях», которые требуют от нас смотреть за пределы самих себя, чтобы найти целостность.
Действительно, Голдберг говорит, что ключевая сила искусства перформанса заключается в том, что он предоставляет богатый способ визуально рассказать об отношениях между политикой идентичности и коллективной средой. Ощущение фантастической социальной реформы ощущается во многих других проектах, которые будут представлены на протяжении всей биеннале, часто через язык архитектуры, но также и через мифы, которые служат фундаментальными блоками для реструктуризации социальных парадигм.
Гонконгский художник и композитор Самсон Янг представит свой первый экспериментальный мюзикл «Бессмертные», основанный на многовековой китайской сказке. В работе будут представлены восемь божеств на сцене, где несколько кранов-сборщиков будут медленно вращаться и перемещать декорации на протяжении всего представления. Янг превращает божеств в художников, способных видеть или слышать то, чего не могут другие, стремясь создать современную аллегорию культурного производства в позднекапиталистическом обществе.
Тем временем лондонский художник Пол Махеке и музыкант Нкиси создали живое выступление с использованием света, звука и движения, которое исследует, как идентичность диаспорного сообщества изменяется или теряется в чужой среде, черпая вдохновение из фольклора и знаний предков, подробно описанных в книге 1991 года «Африканская космология банту-конго: принципы жизни и жизни».
Делая историю настоящей, производительность часто может помочь переписать будущее. «Это конфронтация, она немедленная - вы не можете просто пройти мимо нее, как картину на стене», - говорит Голдберг. «Вот что Баухаус понимал под этим как формой искусства: эту потребность в физической игре и движении как механизме для понимания социальной динамики и, в более широком смысле, природы бытия».
Основные спонсоры Performa 19 включают Фонд визуальных искусств Энди Уорхола, Департамент культуры Нью-Йорка и Тоби Девана Льюиса.