Ансель Адамс однажды сказал: «Вы не фотографируете, вы делаете это».
После нескольких лет фотографирования, включая захват многочисленных пейзажей, я должен согласиться с мистером Адамсом. Некоторые из моих лучших пейзажных фотографий приносили усилие, терпение и отличную композицию. Редко я показываюсь по месту, настраиваю штатив, щелкаю затвором и ухожу с изображением, которое войдет в мое портфолио изображений для продажи.
Давайте рассмотрим три ключевых элемента ландшафтной композиции.
1. Усилия. Прежде чем я нахожусь на месте, я нахожусь на компьютере, используя часть программного обеспечения под названием «Эфемериз фотографа». Эта программа позволяет мне узнать, в какое время восходит солнце и где именно оно будет расти. Это позволяет мне узнать, когда произойдет золотой час, и где я должен стоять, чтобы достичь оптимальной точки зрения.
2. Терпение. Общее правило заключается в том, что вам нужно несколько раз посетить место, чтобы узнать тонкие нюансы. Вы узнаете, как передний план действует в золотой час, как солнце целует пейзаж, и вы увидите, как тени взаимодействуют со сценой.
3. Состав. Это действительно делает или нарушает его часть всего уравнения. Композиция пейзажной фотографии понимает, как мы, как люди, видим сцену невооруженным глазом. Слишком часто фотографы просто стоят, фотографируют на уровне глаз и помещают мертвую точку фокуса.
Пейзажное изображение имеет три отдельные части, и фотограф, который понимает эти элементы, создаст фотографию, намного превосходящую другие.
Во-первых, на переднем плане. Часто забываемый важный элемент. На переднем плане создается сцена и создается ощущение глубины. Это должен быть ваш фокус для вашей камеры. Это должна быть область, где вы фокусируетесь, используя апертуру вокруг f16, чтобы обеспечить максимальную площадь в фокусе.
Во-вторых, средняя земля. Это может быть ферма, горизонт или горный хребет. Правило композиции, которое применимо здесь, является «правилом третей». Никогда не размещайте середину земли в центре, а не в нижней части рамки или в верхней части рамки.
В-третьих, небо. Небо также часто игнорируется как важный элемент. Но подумайте об этом так: если бы вы не просматривали камеру, вы бы увидели всю сцену глазами - так почему вы должны попытаться сопоставить это с вашим двумерным изображением?
Давайте обсудим пример реального мира и посмотрим на изображение, которое сопровождает этот пост. На этой фотографии есть элементы, которые создают интерес; Я создал этот образ, а не принимал его. На переднем плане имеется извилистая ведущая линия к низкому горизонту. Он обращает внимание на изображение. Эта лидирующая линия еще раз подчеркивается симметрией радуги. Это требует, чтобы человек смотрел на изображение снизу вверху сцены и масштабировал изображение. Я работал над этим изображением, чтобы солнце светило в золотой час, и я поставил себя, чтобы обеспечить дорогу и радугу. Он имеет мягкий золотой свет, симметрию и правильную композицию пейзажной фотографии.
Вам также могут понравиться эти десять советов по пейзажной фотографии.