Новая выставка исследует, как быстрое развитие и джентрификация повлияли на сообщество в столице Великобритании
За десятилетие с 2006 по 2016 год более половины лондонских квир-тусовок закрылись. 73 закрытых гей-бара, управляемых лесбиянками театров и секс-клубов показаны на интерактивной доске в рамках выставки в галерее Уайтчепел, которая сочетает в себе архивные материалы, академические исследования и произведения искусства, чтобы обозначить изменяющиеся контуры квир-сцены столицы.
«Общественное пространство в Лондоне изменилось», - говорит со-куратор Найя Якумаки. «Сегодня у нас якобы демократизация пространства, повышенная терпимость к странным причинам; любой теперь, казалось бы, приветствуется в любом месте. Но места, которые привлекают сообщества, которые не обязательно хотят проводить весь день в Starbucks, менее активны».
Якумаки ясно дает понять, что это шоу о джентрификации. Начиная со времен Тэтчер, он рассказывает историю о стерилизации, вызванной рыночными перепланировками и стремительным ростом арендной платы, которые вытесняют уязвимые сообщества. Квир-пространства, которые Якумаки определяет как места, где исторически собирались квир-люди для общения, организации и протеста, резко изменились с 1980-х годов. Там, где раньше полицейские рейды закрывали квир-тусовки, сегодня этим пространствам угрожают коварные силы неолиберальной экономической политики.
Выставка основана на данных и исторических записях, собранных в отчете 2017 года «Культурная инфраструктура ЛГБТК+ в Лондоне: ночные заведения, 2006-настоящее время», подготовленном Беном Кэмпкином и Лаурой Маршалл из городской лаборатории UCL. Выводы отчета составляют основу, на которой архивные материалы - фильмы, листовки, отказы в разрешениях на строительство от квир-площадок, которые закрылись или противились закрытию, - помещаются вместе с существующими работами горстки квир-художников: Тома Берра, Прем Сахиб, Ханны Куинлан и Рози Гастингс, Эвана Ифекойя и Ральфа Данна..
Том Бёрр - старейший художник в группе - представляет работу под названием «Зеркало синего башмака» (2005), зеркало, расположенное на уровне ног, которое, по его словам, «играет с представлениями о фетишизме и фрагментации личности», а также короткий поэтический текст о его собственном теле и архитектуре. Заметная часть творчества Берра связана с процессом архивирования, например, его доски объявлений, на которых сопоставляются найденные изображения, исследовательский материал и текст, созданный Берром для физической записи различных общественных мест, таких как парки и туалеты.«Исторически квир-сообщества существовали в ненадежных пространствах и условиях, всегда находясь под угрозой уничтожения, стирания», - говорит Берр, добавляя, что это придает большее значение их потребности «активно строить записанную историю там, где ее нет, как для ощущения настоящей идентичности, так и для акта преемственности в будущем».
Архивирование также занимает центральное место в практике самых молодых артистов шоу, Ханны Куинлан и Рози Гастингс. Одна из их избранных работ, «Недостаток свободы № 2» (2016 г.), состоит из пробковой доски, на которой размещены эфемеры, начиная от брошюр о психическом здоровье и заканчивая флаерами дрэг-шоу. Работа, по словам Хастингса, служит планом того, как квир-пространство может служить своему сообществу, сохраняя функции этих пространств для использования в будущем.
Хотя материалы на этой доске могут говорить о заботе и солидарности, царящих в этих местах, работа Куинлана и Гастингса также исследует разногласия, существующие внутри сообщества. В работе присутствуют вырезки из журнала о стиле жизни для геев Attitude, намеренно демонстрирующие определенный тип человека - цисгендерного мускулистого белого гея. Работа предназначена для того, чтобы пролить свет на сравнительно большую заметность этой группы в квир-сообществе, отражая данные исследования Кэмпкин, которое показало, что места, предназначенные для чернокожих, азиатских и этнических меньшинств (бамэ), закрывались непропорционально, и что места, которые сопротивлялись закрытию, как правило, принадлежали белым геям.
Якумаки надеется, что выставка будет способствовать более глубокому пониманию этих сложных проблем, которые сегодня затрагивают квир-пространства. Выставка Queer Spaces совпадет с London Pride 2019, и, хотя уровень закрытия лондонских квир-площадок в настоящее время стабилизировался, Якумаки опасается произносить праздничный тон. Она отмечает, что даже когда квир-пространство в Лондоне остается открытым, его часто заставляют превращаться в место, ориентированное на получение прибыли, а не на служение обществу: «Возможно, какое-то квир-пространство все еще существует и полно людей. Но если за этим стоит огромная корпорация, если выпивка стоит 10 фунтов стерлингов, разве это обязательно хорошо?»
Точно так же для со-куратора Вассилиоса Дупаса выставка «не столько о правах ЛГБТ или прославлении этих пространств, сколько о том, чтобы задать вопрос: что произойдет, если эти пространства будут потеряны или превратятся во что-то сверхкоммерческое?» С этой целью Дупас различает термины «гей» и «квир», чтобы объяснить, как выставка выглядит как вызов разрушению общественного пространства в Лондоне. «Квир для меня - это не просто описание вашей ориентации, это также несоответствие устоявшимся моделям и прототипам», - говорит он. «Загадывая что-то, вы пытаетесь ниспровергнуть это, поэтому я думаю, что выставка во многом посвящена попытке ниспровергнуть определенный стереотип, являющийся продуктом неолиберальной политики».
Художественные учреждения и музеи, как правило, медленно реагируют на потребности общества, говорит Дупас. Изучая нарратив, который не часто регистрируется в каноне истории искусства, галерея делает прогрессивный шаг вперед, демонстрируя, что может показать институция, и какие социальные идеалы она может отстаивать. Действительно, если главная ценность квир-площадок заключалась в том, чтобы обеспечить безопасное пространство для организации и сбора информации, то, похоже, галерея Уайтчепел станет, хотя бы на несколько месяцев, новейшим квир-пространством Лондона.