Французский дизайнер Одри Лардж показывает разницу между цифровыми и физическими выставками, «вибрирующей материей» и проектированием объектов с использованием кинематографических процессов. Таким образом, это бросает вызов восприятию реальности.
Французский дизайнер Одри Лардж бросает вызов восприятию реальности, работая с ярким материалом
Одри Лардж - французский дизайнер из Эйндховена, чьи смелые, радужные работы направлены на активное усложнение отношений между изображением и объектом - реальным и цифровым. Используя методы 3D-сканирования, моделирования, печати и цифрового кино, она переосмысливает методологии проектирования объектов для создания физических объектов - от ваз и мисок до столов и полок - и скульптур до цифровой эстетики.
Large обсуждает свои мысли о метавселенной, свои исследования «вибрирующей материи» и свои недавние выставки в галерее Nilufar в Милане. «Для меня дихотомия между цифровым и материальным не имеет значения».
Что касается того, как метавселенная может повлиять на искусство и дизайн, французский дизайнер говорит:
“Хито Штайерл очень вдохновляет меня на исследования. Как и она, я считаю, что мы не идем к тотальной дематериализации себя и своего окружения, а, наоборот, становимся все более и более материальными. Но материализовался по-другому. Я думаю, что это очень важный вопрос, который остается в руках проектировщиков объектов, тех, кто занимается проектированием нашего ближайшего окружения. Моя работа посвящена этим вопросам».
Метавселенная является продолжением того, что мы сейчас переживаем
Помимо очевидного беспокойства по поводу контроля и данных, ловушка состоит в том, чтобы думать об этом как о лучшей версии нашей материальности, как о реальности, которую нужно испытать. Другая проблема заключается в том, чтобы представить цифровой мир как представление нашей материальной среды. В этом проблема с симуляцией, она оставляет у нас странные чувства и никогда не приживается - мы не можем полностью прожить ее.
«Моя работа использует компьютер как пространство со своими правилами, а не как пространство для имитации реальности. Это помогает мне переосмыслить другой тип материальности. Если метавселенная действительно существует - а она уже происходит - она должна быть продумана и спроектирована в тесном сотрудничестве с нашей физической средой, чтобы ее можно было воспринять как единое целое - материально и в цифровом виде».
Одри Лардж со своей работой в галерее Nilufar
«Моя работа связана с экспоненциальным оцифровыванием нашей среды. Для меня дихотомия между цифровым и материальным не имеет значения. Существует много теорий о материальности изображений, а с другой стороны, меня интересуют свойства изображений объектов. Сделать это можно было бы, переосмыслив наши методики проектирования объектов сквозь призму процессов создания изображений - цифрового кино, компьютерного зрения и т. д. - интересные области для переосмысления способов манипулирования материей».
Выставка Some Vibrant Things Одри Лардж в галерее Nilufar в Милане.
У нее недавно была цифровая выставка в галерее Nilufar. Об изменении роли объектов, когда с ними можно взаимодействовать только в цифровом пространстве, французский дизайнер думает:
«Меня разочаровывает, что цифровые экспонаты пытаются воссоздать физические экспонаты, когда они используются в качестве решения проблемы невозможности выставляться в реальной жизни, как мы видели во время пандемии. В то же время ситуация помогла [художникам и дизайнерам] представить новый способ экспонирования, который уже существовал, но редко [использовался].
Мне поручили сделать онлайн-выставку Nilufar Gallery под названиемScale to Infinity Для меня было важно не создать репрезентацию физического шоу, а подумать об этом проекте. со своими правилами. В случае с моей работой цифровая платформа находится на полпути между хранилищем скрытых цифровых файлов, ожидающих материализации в будущем, и диорамой или представлением их ближайшей исходной среды.
Что было интересно для меня, так это то, что онлайн-показ может приблизить зрителя к моему рабочему процессу: он может из первых рук взаимодействовать с сфабрикованными файлами, из которых будут 3D-печатные объекты, позже материализованные - файлы, которые часто скрыты».
Из цифровой выставки Одри Лардж Scale to Infinity, куратором которой является Nilufar Gallerie.
В тандеме с Scale to Infinity и физической выставкой Some Vibrant Things французский дизайнер намекает на концепцию «вибрирующей материи».
Развитие концепции «вибрирующей материи»
Творчество французского дизайнера Одри Лардж направлено в первую очередь на то, чтобы бросить вызов нашему восприятию реальности. Повседневные предметы представляют собой подходящее место для этого. Функциональность - знак, пропитанный историей, предлог для близости со зрителем, пространство для создания напряжения между тем, что мы знаем, что мы не удосуживаемся подвергнуть сомнению, и тем, на что мы смотрим. В этом смысле меня волнует вопрос о поверхности и ее возможности быть вымышленной и неоднозначной субстанцией, на которой может располагаться реальность, а также гиперреальность.
Термин «вибрирующая материя» напрямую относится к исследованиям Джейн Беннет и к тому, что она называет «жизненным материализмом». Это направление мышления очень интересно переосмыслить объекты и материю как активные, живые и находящиеся в отношениях, что противоречит традиционному западному взгляду на то, что материя пассивна.
В цифровом контексте материя также текуча, она предназначена для путешествий и трансформации между форматами. Это состояние становления проявляется на многих уровнях - в том, как материя раскрывается перед взором через блестящие и переливающиеся поверхности, в процессе изготовления и обработки материи (от чертежей до 3D-моделей, 3D-отпечатков, чертежей и т. д.) и т. д. наконец, в способе рассмотрения материи и объектов. Хорошими примерами являются файлы из Scale to Infinity и физические объекты из Some Vibrant Things.