Абстрактный художник сотрудничал со специалистами по виртуальной реальности, чтобы создать работу для Art Basel
Немецкий художник Альберт Олен - очень закрытый художник, но также тот, кто работал в разных форматах, свободно погружается в технологии и известен головокружительным разнообразием своих работ, а также головокружительным ростом цен за последние 15 лет. Когда Оэлена спросили, будет ли он сниматься в процессе рисования, он предпочел вместо этого быть представленным компьютерным аватаром в виртуальной реальности (VR), воссозданной в его студии в Пасадене, Калифорния. «Я подумал, - сказал он, - что было бы неплохо иметь аватар, который мог бы сделать [рисунок] для меня, а также избавил бы меня от необходимости фотографироваться».
В результате трехминутного VR-опыта «Рисунок в подвале», вдохновленный и курируемый Гансом Ульрихом Обристом, художественным руководителем лондонской галереи Serpentine, и разработанный Джоном Макиннесом из MacInnes Studios, специалистом по производству виртуальной реальности, зритель оказывается лицом к лицу с гиперреалистичным аватаром Олена. Виртуальный Олен, снятый Макиннесом и его командой с помощью фотограмметрии и захвата движения с помощью массива из более чем 100 камер, затем подходит к столу и садится, чтобы сделать рисунок пером и тушью, действие синхронно с грохотом, диссонирующим треком, сочиненным художником.
Basement Drawing, первое предприятие Oehlen в области виртуальной реальности, впервые представлено на Art Basel в сотрудничестве с VIVE Arts с использованием гарнитуры HTC VIVE Focus 3. (VIVE Arts также показывает фильм режиссера Ву Цанг «Появление могучей массы», ее собственное первое предприятие в виртуальной реальности, связанное с ее сериалом «Моби Дик», который будет показан на биеннале в Уитни и Венеции в этом году.).
Наблюдая за собой в виртуальной реальности, Оэлен говорит, что ему нравится «искусственность» виртуального опыта. «Было интересно, - говорит он, - посмотреть, как я вел себя, когда меня снимали или записывали». Впервые Виртуальный Олен стоит в подвальной студии с низким потолком и тщательной детализацией. Взгляд цифровой фигуры расслабленный, насмешливый, но неизбежный. А затем пьеса начинает играть с «искусственностью», поскольку виртуальная фигура резко кивает в такт музыке, рисуя в манере какого-то заводного автомата, что похоже на дань уважения механическим куклам. С одной стороны пространства оживляется автопортрет, на котором художник пьет «кофе», чайно-кофейный гибридный напиток, разработанный в сотрудничестве с Oehlen, «который больше никогда не даст вам уснуть».
Олен находится в хороших руках в своем VR-проекте, работая с Макиннесом, специалистом по созданию гиперреалистичных компьютерных фигур. Но именно Оэлен непрошено выбрал место, тесный подвал, который идеально подходил для воссоздания виртуальной среды размером с комнату. «Я заметил, что некоторые - большинство? - другие художники отправляются в космос и исследуют эмоциональные эффекты, которые можно получить в виртуальной реальности», - говорит Оэлен. «Я хотел сделать наоборот и ввести зрителя через горло, разум [и] руку в рисунок. Масштаб комнаты был одной из причин, по которой я выбрал подвал в качестве места действия».
Первая встреча глаз с глазу на глаз с виртуальным Оэленом достаточно поразительна, чтобы задаться вопросом, дал ли Олену просмотр собственного аватара в виртуальной реальности новый вид сочувствия к самому себе.«Быть лицом к лицу со своим аватаром нехорошо», - говорит он. «Но я предпочитаю это, чем быть лицом к лицу со зрителями». «Я думаю, что Альберт был немного шокирован, увидев себя в качестве трехмерного аватара, - говорит Макиннес. «В реальной жизни мы никогда не сможем по-настоящему ощутить себя со стороны, физически интерактивными в 3D».
Макиннес говорит, что он и Олен вместе работают над другими вариантами использования его цифрового аватара. «У меня есть планы на дальнейшее виртуальное приключение», - говорит Оэлен, но они «настолько экстремальны, что я не могу о них говорить».